Cine

Watchmen, la película: 12 capítulos en 3 horas

En más de alguna ocasión Alan Moore-guionista de Watchmen (el cómic) – ha criticado  el hecho de que sus historias sean llevadas al cine. Para él, el formato en que se desarrollan sus guiones es el cómic y no puede traducirse al lenguaje visual. Quisquilloso o no, las adaptaciones que han salido para From Hell, The League Of Extraordinary Gentlemen y V for Vendetta parecen confirmar la imposibilidad de entender el imaginario de Moore en el formato cine. La ambiciosa que se propuso Zack Snyder – llevar la obra maestra de Moore, Watchmen, a este formato – parece confirmar lo declarado anteriormente.

No cabe duda que ese inicio con “The Times Are Changing” de Bob Dylan, lleno de guiños a la cultura pop – Warhol, Bowie, Kennedy y Batman incluidos -  tiene un nosequé que agrada y se disfruta con plenitud. Pero desde ahí en adelante, el excesivo respeto que Snyder tiene hacia el guión de Moore, más que favorecerlo, le resta puntos:  condensa las densas reflexiones del cómic y sus múltiples interpretaciones en ligeras 3 horas. Y aunque eso pudiese parecer bueno para aquellos que leímos el cómic, el público no-lector tiende a aburrirse. Ni siquiera los increíbles efectos especiales pueden evitar un bostezo de aquellos iniciados por la película.

En este mismo afán de condensar la novela gráfica, la complejidad de algunos personajes se ve mermeada. Tan sólo Rorschach y Dr. Manhattan tienen una adaptación fiel, profundizando en sus historias y, quizás lo más importante, en su personalidad. Que la megalomanía de Adrian Veidt, la ingenuidad de Laurie Juspeczyk, el fascismo de El Comediante y el estado depresivo de Daniel Dreiberg sean ignorados, es imperdonable: en el cómic queda bien claro que son los cuestionamientos morales de estos personajes los que conducen el relato y no el relato per sé. El peor error que comete Snyder en este punto es que, para remediar lo anterior, recurre a numerosos omisiones en el guión y clichés  – esa escena de sexo con “Hallelujah” de Leonard Cohen más que excitar da risa -  que hubiesen ayudado a darle una mayor contundencia a la historia.

Aún así, Snyder acierta en algunos pasajes. El casting (impresionante James Earle Haley como Rorschach), la vuelta de tuerca en el final (la muerte del enmascarado emociona más que en el cómic) y los paisajes generados por computador son dignos de admiración. Pero aún así, y a pesar de que la adaptación de esta obra de Moore supera con creces a las anteriores, el agridulce sabor que queda tras casi 3 horas demora un poco en quitarse. Y, curiosamente, una diálogo entre Rorschach y Veidt – oportunamente omitido – deja claro el por qué de esta sensación:

Adrian Veidt: The Comedian had plenty of other political enemies to choose from, even discounting the Russians. The man was practically a Nazi.

Rorschach: He stood up for his country, Veidt. Never let anyone retire him. Never cashed in on his reputation. Never set up a company selling posters and diet books and toy soldiers based on himself. Never became a prostitute. If that makes him a Nazi, you might as well call me a Nazi, too.

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